Aufnahme: Der Einstieg in die Grundausbildung ist nach bestandener Aufnahmeprüfung jederzeit, auch während des laufenden Semesters, möglich, damit Anfänger mit sehr guter Vorbildung ihr erstes Semester unter Umständen abkürzen können und Unerfahrene keine Zeit mit Warten auf den Beginn eines Semesters verlieren. Für die Aufnahme sind folgende Voraussetzungen erforderlich: Mindestalter 16 Jahre, mindestens Hauptschulabschluss, besondere Begabung für Schauspiel (Ausdrucksfähigkeit, gute sprachliche Gestaltung), Musikalität, besondere Begabung für Gesang, Erfahrung im klassischen Tanz und/oder Jazz Dance bzw. erkennbare gute Entwicklungsmöglichkeiten in Schauspiel, Gesang und Tanz.
Der Termin zur Aufnahmeprüfung kann jederzeit individuell vereinbart werden. Für das Fach Schauspiel werden Sie gebeten, zwei Szenen (Monologe) und ein Gedicht, für das Fach Gesang zwei Gesangsstücke Ihrer Wahl (ein getragenes und ein heiteres Lied bzw. Song) vorzubereiten. Im Fach Tanz wird Ihre Teilnahme an einem Ballett- und an einem Jazz-Training beurteilt. Außerdem erwarten wir von Ihnen eine kleine Choreographie aus den Bereichen Ballett oder Jazz Dance.
Um unsere Schule kennenzulernen oder sich selbst zu ”testen”, bieten wir eine Probewoche an (Anmeldungsformular zum Download). In diesem Fall nehmen Sie an sämtlichen Gruppenunterrichten des ersten bzw. zweiten Semesters und nach Belieben an den Offenen Tanz-Klassen teil, und Sie können beim Schauspiel-, Klavier- u. Gesangs-Unterricht (nach Absprache) zusehen. Natürlich können Probewoche und Aufnahmeprüfung kombiniert werden.
Zur verbindlichen Anmeldung für die Aufnahmeprüfung/Probewoche bitten wir Sie, spätestens eine Woche vorher ihre Bewerbungsunterlagen zu schicken: Ausgefülltes Anmeldungsformular (zum Download), Lichtbild, handgeschriebenen Lebenslauf, Aufsatz über das Motiv für die Ausbildung, Ärztliches Gesundheits-Attest vom Orthopäden und vom Hals-/Nasen-/Ohren-Arzt (Atteste nur für die Aufnahmeprüfung). Die Gebühr für die Aufnahmeprüfung (€ 35,-) bzw. für die Probewoche (€ 70,-) ist mindestens acht Tage im Voraus unter der oben genannten Kontonummer oder bar zu entrichten.
Struktur der Ausbildung: Die Ausbildung dauert in der Regel 3 1/2 Jahre und ist in sieben Semester eingeteilt. Die Probezeit beträgt 1 Semester. Sie kann mit Genehmigung der Schulleitung um ein weiteres Semester verlängert werden. Die Ausbildung gliedert sich in Grund- (in der Regel 3 Semester) und Haupt-Ausbildung (4 Semester). Um auf die individuellen Stärken wie Schwächen unserer Auszubildenden besser eingehen zu können, handhaben wir die Dauer der Grundausbildung flexibel: Sie hängt von der Vorbildung und dem Fortschritt des/der Auszubildenden ab. Hochbegabte bzw. Bewerber mit längerer, sehr guter Vorbildung sollen somit die Möglichkeit haben, ihre Ausbildung abzukürzen und eher ins Engagement zu kommen, und Unerfahrene bzw. Auszubildende, die für ihre Entwicklung mehr Zeit brauchen, sollen trotzdem eine Chance bekommen. In der langjährigen Geschichte unserer Schule haben wir sowohl „Blender“, die sich nicht weiterentwickelten, als auch große positive Überraschungen erlebt.
In der Grundausbildung werden Grundwissen/Techniken vermittelt und vorhandene Begabungen weiter entwickelt. Hat der Auszubildende eine solide handwerkliche Basis in den Sparten Tanz, Gesang und Schauspiel erreicht (in der Regel nach 3 Semestern, aber auch je nach Stand der Fähigkeiten früher oder später), kann er nach erfolgreichem Bestehen der Zwischenprüfung (Semesterende) in die Hauptausbildung übernommen werden.
Die Hauptausbildung dauert vom 4.-7. Semester. In der Hauptausbildung werden die drei Sparten zusammengebracht, spezielle Begabungen, je nach Rollenfach, besonders gefördert und Repertoire studiert. Das 7. Semester wird für die Vorbereitung der Abschlussprüfungen gebraucht: Ein öffentlich aufgeführtes Abschlussprojekt und die Präsentation eines Audition-Programms (mindestens 3 Musicalszenen mit integriertem Song und Tanz) bilden den Abschluss der Ausbildung, der mit dem Abschluss-Zertifikat der Bühnenreife bescheinigt wird.
Das Sommersemester beginnt am 1. April, das Wintersemester am 1. Oktober. Jedes Semester wird mit einer Prüfung beendet und bescheinigt. Der Unterricht ist täglich (montags bis samstags) in der Regel zwischen 9.00 und 17.00 Uhr. In den Ferien, die sich nach den Schulferien des Landes Berlin richten, können weiterhin die Tanz-Klassen im Ballett Centrum besucht werden. Nur in den Weihnachtsferien ist die Schule gänzlich geschlossen.
Das Unterrichtsangebot beinhaltet folgende Fächer: Gesang (Solo), Gesangslabor (Gruppenunterricht), Chor- und vom Blatt singen, Klavier bzw. Korrepetition, Gehörbildung, Musiktheorie, Klavier, Schauspiel (Grundlagen, Improvisation und Rollenstudium), Sprecherziehung, Szenische Bewegung, Pantomime/Mime, Akrobatik, Slapstick, Ballett, Jazz Dance, Modern Dance, Steptanz, Song & Dance, Gesellschaftstanz, unter Umständen auch Charaktertanz und Spanischer Tanz, Musik- und Theater- und Literaturgeschichte, Musikalische Werkanalyse, Notenstudium, Englisch, Sozialkunde, Anatomie, Theater- u. Vertragsrecht.
Zusätzliche Seminare und Projekte gehören zu unserem Angebot wie auch die Teilnahme an Workshops verschiedenster Art mit Kostenermäßigung, die zur Weiterbildung der Auszubildenden dienen sollen. Die Möglichkeit, ohne zusätzliche Kosten und unbegrenzt die Tanz-Trainingsstunden nachmittags/abends, die so genannten „open classes“ im Ballett Centrum zu besuchen, erweitern das Unterrichtsangebot und garantieren einen qualitativ hohen tänzerischen Ausbildungsstand. Bei öffentlich aufgeführten Projekten sowie bei den sogenannten „Saturday Night Shows“, für die die Auszubildenden Programme nach eigenen Vorschlägen zusammenstellen können, werden erste praktische Erfahrungen gesammelt. Gerade im Fach Gesang ist es wichtig, das Auftreten vor Publikum so früh und so oft wie möglich zu trainieren.